В этом мастер-классе вы научитесь, а кто-то вспомнит и повторит основные приемы декупажа по коже и кожзаму, применение некоторых материалов в качестве декора. А так же вы узнаете основные моменты и нюансы декорирования портсигар из готовой заготовки, состоящей из металла и кожзама.

Вам будет предложен способ упаковки изделия, как комплимент для клиента. Это самый простой и наиболее часто заказываемый клиентами вариант индивидуального декорирования портсигара.

В обиход декорирования прочно вошло понятие «фурнипаж». Почему бы, предложила мне моя коллега «по цеху» и, по совместительству, директор интернет-магазина Хендмейддекор, Гордеева Татьяна, не ввести еще одно понятие, как «молдопаж» ? Легко! Но мне больше по душе такое название, как «молдинг» или «мейкмолд»...

В общем, вариантов множество, а суть одна: сами отливаем молды по всевозможным силиконовым формам и крепим их на изделие, получаем красивую, интересную вещь.

И почему бы этой вещью не стать портсигаром? Оригинально, ПОВТОРИМО, а еще интересно, потому что форм для отливок много и тематику можно выбрать на любой вкус привередливого заказчика и непревзойденный ваш индивидуальный вкус.

Именно такому способу декорирования вы научитесь в мк по изготовлению еще одного вида декора портсигара.

Согласно славянской мифологии Сварог - бог-кузнец, верховный бог восточных славян, небесный огонь. И, действительно, сразу представляем кузницу, жаркое горнило, огромных сильных бородачей-кузнецов и так далее.

Но мы с вами избежим некомфортного жаркого и тяжелого труда, заменим этот сложный процесс на приятный и очень комфортный и, что немаловажно, интересный и затягивающей. В общем, чеканить будем сами!

При помощи нехитрых инструментов и материалов, создадим брутальный, с оттенком древней загадочности и мудрости, интересный предмет декора в виде портсигара.

И, да, конечно, не забывайте, что все техники и знания, полученные вами, в ходе изучения моих мк, позволят вам воспользоваться ими, в ходе декорирования других предметов, не только портсигар.

Интересный и по уровню сложности, по сравнению с первыми тремя вариантами, самый сложный процесс декора вам предстоит изучить в этом мастер-классе. Но самое главное, что полученные знания и навыки в данной технике декора, позволят вам применить их на других предметах, а также, в качестве основной темы, вы сможете выбрать не только геральдические символы, но и множество других символов, согласно вашей индивидуальной задумке.

Особенность данного МК в том, что вы откроете для себя очень интересный новый материал для декора!

Вы будете очень удивлены красоте и вариации этого материала, его доступностью, а также сможете сами придумать последующее его применение. А я его активно осваиваю уже пол-года и этот мк не последний с его участием.

Если интересно, то этот мк для вас!

Вы не верите, что сумки в декупаже могут быть не только из ткани, пляжного варианта? Вы хотите поразить знакомых, клиентов, себя, в конце концов? Тогда вам ко мне - на мастер-класс по изготовлению сумочек, которые всегда в тренде мировой моды!

Вы научитесь делать красивые, элегантные, модные сумочки сами! Мы сделаем с вами небольшую деловую сумочку, коктейльную сумочку «Маленький принц», которая стала фаворитом продаж моих изделий. 

Что вы почерпнёте из мастер-класса:

• как делать различные варианты сумок из деревянной заготовки. 
• как выбрать и подготовить заготовку 
• как работать с экокожей 
• как осуществить многослойное морение без морилок 
• вы получите адаптированный в графредакоторе принт для вашей сумочки 
• применение фурнитуры для сумок 
• список всех материалов и мест закупки таковых получите к этому мастер-классу
• вы увидите подробные варианты внутренней отделки сумок. 

Красивый предновогодний мастер-класс, в ходе изучения которого, вы не устоите от соблазна сотворить изящную красоту Модерна себе в дом!

За основу идеи декора я взяла французское направление Модерна – ар-нуво и применила детали, присущие ювелирным украшениям того времени ведущих мастеров-волшебников по сотворению изящных линий «удара бича».

Идею применения в своих работах правила трех «F» одного из незабвенных мастеров того периода Рене Лалик я неустанно и с огромным удовольствием внедрила в свои работы и успешно варьирую этой темой в своем творчестве и, что очень важно, нахожу отклик в родственных душах, которые с нетерпением ждут выхода новой работы по этой теме, мало того забирают их жить в свой интерьер. 

Мне очень хотелось и с вами поделиться с моей идеей декорирования в подобном стиле не только шкатулок, но и, теперь, новогодних игрушек. 

Из мастер-класса вы узнаете: 

• возможности пластиковых заготовок елочных игрушек; 
• как осуществить прорисовку комбинированной по цветовой гамме поверхности, сочетая золото, металлик-зеркало и эффект частичного окисления. 
• как и из чего симитировать крылья бабочки и стрекозы 
• как использовать декоративные элементы, чтоб работа смотрелась гармонично. 
• на что крепить декоративные элементы на пластик. 
• мало того, вы просто научитесь, основным моментам, характеризующих данный стиль, и никогда не спутаете его с другим. 

За основу, для вдохновения я выбрала Великого мастера и его работы того времени - Рене́ Лали́к. Это французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар нуво. Работа выполнена в характерном для тех времен цвете- цвете зелени и ярких цветочных оттенков и, конечно, с использованием правила Рене о трех «F» – femme, faune, flore (женщина, фауна, флора).

Моя работа- это не копия и даже не подражание Лалик. Моя работа - это отражение моей души и отражение моей интерпритации правил и идей Лалик. Это первый ювелир, который смешивал в своих работах разные материалы. Например, если ему нравилась форма простого речного жемчуга, он смело обрамлял его драгоценным металлом или использовал в своих работах полудрагоценные камни и, наконец, он первый сочетал в работе дерево, обязательно жемчуг, камни и металлы. А кулон, свободно парящий каплей в завершении какой-то изогнутой линии - это его изюминка, отличающая большинство его работ и работ ювелиров того периода. На своей работе я использовала эту идею.

Часто Лалик использовал крылья бабочек и стрекоз в женских образах, именно эта идея мне очень нравится и я использовала ее в своем женском образе. Бордюр на шкатулке обработан и исполнен мною в графическом редакторе на основе эскиза 1900 года, взятого из подборки эскизов того времени. В моей работе я использовала перламутр, который сделан мной вручную - на крышке шкатулочке вы его можете увидеть, а также и искусственный жемчуг- это кулоны снаружи и внутри на крышке, ножки. На крышке использовала приемы потального золочения и наложения эмали, что дало мне возможность добиться эффекта свечения золота сквозь эмаль.

В мастер-классе Вы увидите:

• декор шкатулки с начала – с подготовки и грунта изделия до внутренней обивки для изделий сложной формы.
• грунтовка изделия – в несколько этапов. Особенности грунта изделий из мдф.
• золочение поталью и эмалевое покрытие.
• изготовление ручного перламутра.
• изготовление накладного объемного декора из запекаемой глины.
• изготовление крыльев бабочки, их роспись и особенности усадки на изделие.
• изготовление мотива из эскиза 1900 года.
• выбор фурнитуры и усадка ее на изделие.
• полностью весь процесс внутренней обивки.
• полное информирование о местах приобретения всех материалов.

Итог: из вполне доступных материалов делаем изделие высокого качества и утончённой красоты.